¿Por qué Jeff Koons hizo un perro globo?



Jeff Koons é um artista americano contemporâneo conhecido por suas esculturas, muitas das quais são inspiradas por objetos do cotidiano. Uma de suas obras mais famosas é uma série de esculturas de cães balões, que ele criou nos anos 90.

Koons disse que suas esculturas de cães-balão foram inspiradas por suas lembranças de infância de fazer animais-balão em festas de aniversário. Ele também estava interessado na forma como o cão balão podia ser visto como um símbolo de felicidade e celebração, bem como no fato de que era um objeto descartável e produzido em massa que podia ser encontrado em muitos contextos diferentes.

Além disso, Koons estava interessado em explorar idéias de kitsch, cultura de consumo e a relação entre a alta arte e a cultura popular. Ao criar esculturas de cães de balão maiores que a vida a partir de materiais high-end como aço inoxidável, ele foi capaz de desafiar noções tradicionais do que a arte deveria ser e desfocar as fronteiras entre a arte e a vida cotidiana.





Em geral, as esculturas de cachorro balão de Koons podem ser vistas como uma exploração lúdica e provocativa de alguns dos temas e idéias-chave que moldaram seu trabalho ao longo dos anos.

¿Qué simboliza un Perro Globo?

Koons siempre ha mantenido con vehemencia que no hay significados ocultos en su obra. A pesar de ello, en una entrevista, Koons describió sus esculturas de perros globo como un “símbolo de nosotros”. Afirmó que la forma en que el perro globo hace referencia al acto de inhalar y exhalar es profundamente simbólica de la condición humana.

No caso das esculturas de cães balões de Jeff Koons, o símbolo pode ser visto como representando vários conceitos:

  • Celebração: Cães de balão são frequentemente associados a ocasiões festivas, tais como festas de aniversário e carnavais. As esculturas de Koons capturam o espírito alegre e caprichoso desses eventos.
  • A infância: O cão balão é um brinquedo que muitas vezes está associado à infância, inocência e alegria. As esculturas de Koons se ligam a estas associações, evocando uma sensação de nostalgia e admiração.
  • Materialismo: O cão-balão também é um objeto descartável, produzido em massa, que é facilmente descartado. As esculturas de Koons, que são feitas de materiais high-end como o aço inoxidável, podem ser vistas como um comentário sobre a cultura do consumidor e a relação entre arte e mercadoria.
  • Ironia: Finalmente, o uso do cão balão por Koons pode ser visto como um gesto irônico, no qual ele pega um objeto que é tipicamente visto como de baixo ou kitschy e o eleva ao reino da alta arte. Esta subversão de expectativas desafia as noções tradicionais do que a arte deve ser e a quem ela deve apelar.

¿Por qué se hizo el cachorro de Jeff Koons?

Jeff Koons criou a escultura “Puppy” em 1993 como uma forma de celebrar a vida e trazer alegria às pessoas. Koons queria que a escultura evocasse um sentimento de otimismo, e escolheu a raça West Highland Terrier como base para a escultura porque acreditava ser um cão neutro, sem conotações masculinas nem femininas, para que todos pudessem se relacionar com ela. Koons usou modelagem computadorizada para criar a complexa estrutura da escultura e depois a encheu com terra e milhares de plantas floridas. A escultura foi concebida para ser uma instalação viva, com o solo sendo regado regularmente por um sistema de irrigação interno. A escultura foi concebida para ser uma instalação artística inclusiva, para que todos pudessem vê-la e não se sentissem alienados de forma alguma.



¿Cuándo se hizo el Balloon Dog de Jeff Koons?



Jeff Koons’s Balloon Dog fez parte de sua série Celebration, que ele iniciou em 1993. As esculturas foram exibidas pela primeira vez em 1994 e, desde então, têm sido exibidas em todo o mundo.

¿Cómo se hizo el Puppy?

Puppy se creó a partir de una serie de armaduras de acero inoxidable construidas para contener más de 25 toneladas de tierra regada por un sistema de riego interno. A diferencia de muchas obras de arte, Puppy no era permanente, y se ha instalado en diferentes lugares del mundo, como Australia, Alemania y Estados Unidos.

¿Cuánto tiempo tardó Jeff Koons en hacer Puppy?

Se utilizó el modelado tridimensional y las últimas tecnologías informáticas para construir la enorme estructura en trece niveles, antes de recubrir la forma con malla moldeada para hacer los pliegues del pelaje de Puppy. Tras casi un año de planificación y fabricación, la instalación duró más de un mes.

¿Qué tipo de escultura es el Perro Globo?

Los perros globo de Jeff Koons en contexto



MedioAcero inoxidable con acabado de espejo y una capa translúcida de pintura de colorPeríodoArte Contemporáneo

Artista Jeffrey Lynn Koons
Género Arte Pop, Arte Neo-Pop, Arte Conceptual
Dimensiones 307. 3 x 363,2 x114,3 centímetros (Perro Globo – Azul)

¿Quién es el artista más famoso de la actualidad?

The 30 Most Popular Modern and Contemporary Artists

  • Cindy Sherman (b. 1954)
  • Liu Xiaodong (b. 1963)
  • Cecily Brown (b. 1969)
  • Liu Wei (b. 1965)
  • Miquel Barcelo (b. 1957)
  • Takashi Murakami (b. 1962)
  • Günther Förg (1952-2013)
  • Luo Zhongli (b. 1948)

¿Cuáles son las intenciones de Jeff Koons?

Jeff Koons
Con su intención artística declarada de “comunicarse con las masas”, Koons se inspira en el lenguaje visual de la publicidad, el marketing y la industria del entretenimiento.

¿Cómo se llama el arte de hoy?

arte contemporáneo
En sentido estricto, el término “arte contemporáneo” se refiere al arte realizado y producido por artistas que viven en la actualidad. Los artistas actuales trabajan y responden a un entorno global culturalmente diverso, tecnológicamente avanzado y multifacético.



¿Dónde está el cachorro de Jeff Koons?

el Museo Guggenheim Bilbao
Puppy se encuentra en los terrenos del Museo Guggenheim Bilbao, por lo que puede ser visitado en horarios no restringidos por el Museo.

¿Quién es el artista más famoso de la actualidad?

The 30 Most Popular Modern and Contemporary Artists

  • Cindy Sherman (b. 1954)
  • Liu Xiaodong (b. 1963)
  • Cecily Brown (b. 1969)
  • Liu Wei (b. 1965)
  • Miquel Barcelo (b. 1957)
  • Takashi Murakami (b. 1962)
  • Günther Förg (1952-2013)
  • Luo Zhongli (b. 1948)

¿Quién ha creado la escultura más cara de la historia?

La obra de arte más cara jamás vendida en una subasta fue el cuadro de Cristo de Leonardo da Vinci, “Salvator Mundi”, que se martilló en la increíble cifra de 450,3 millones de dólares en 2017 en Christie’s.

¿Cómo se llama el arte de hoy?

arte contemporáneo
En sentido estricto, el término “arte contemporáneo” se refiere al arte realizado y producido por artistas que viven en la actualidad. Los artistas actuales trabajan y responden a un entorno global culturalmente diverso, tecnológicamente avanzado y multifacético.

¿Qué tipo de arte es el más popular?

Pero los más populares son la pintura, la escultura, la fotografía, los grabados y las obras sobre papel. El Informe sobre el Mercado del Arte Contemporáneo registró en 2020 que actualmente los medios más utilizados eran la pintura con un 65% y la escultura con un 16%.



¿Cómo empiezo a vender mi arte?

Aquí le mostramos cómo empezar.

  1. Llámese artista. Piensa en ti mismo como un artista. …
  2. Tener un sitio web de arte. No importa qué otras vías siga, considere su sitio web como una parte de su esfuerzo general de ventas. …
  3. Invierte en fotografía. …
  4. Vender originales en línea. …
  5. Vender reproducciones. …
  6. Muestre y venda su arte en persona.

 

¿Cuáles son los 7 elementos del arte?

ELEMENTOS DEL ARTE: Los componentes visuales del color, la forma, la línea, la forma, el espacio, la textura y el valor.



¿Hay reglas en el arte?

Así que, de nuevo, ¿el arte tiene reglas? Sí. Los alumnos, lo sepan o no, necesitan reglas y límites para aprender. Por ejemplo, si tienes una serie de reglas sobre cómo tienes que aplicar la pintura, esto te obligará a pensar en lo que estás viendo.

¿Qué es el color para el arte?

El color es el elemento artístico que se produce cuando la luz, al incidir sobre un objeto, se refleja en el ojo: ésa es la definición objetiva. Pero en el diseño artístico, el color tiene un montón de atributos que son principalmente subjetivos.

¿Qué hace que un arte sea bueno?

El buen arte siempre explora nuevos temas, emociones, sentimientos, escenarios y metodologías. Si algo te llama la atención o descubres algo nuevo en una obra de arte, debes decidir si esta singularidad realmente distingue a la obra y la realza, o no.

¿Qué no es un arte?

Todo lo que no se basa en la extensión de nuestro lenguaje visual NO se considera Arte.

¿Quién decide si el arte es bueno?

¿Quién decide qué es el buen arte? La respuesta del poeta William Reichard: “Tú determinas lo que es buen y mal arte. Es completamente subjetivo. Puedes confiar en las ‘autoridades’ para que hagan estos juicios por ti, pero es mucho más divertido hacerlos tú mismo”.